3年来最满足的一次艺术体验：对话5家巴塞尔参展画廊

文/骆紫妍、邓凯蕾

在刚刚过去的一周，作为巴塞尔艺术展中历史最悠久的巴塞尔展会，在瑞士的小城巴塞尔圆满落下帷幕。这是自新冠疫情暴发的三年来，展会第一次恢复在6月举行。

今年，画廊普遍表示对销售成绩满意。许多画廊带去的重要作品，在开幕预展首日即有售出，加上熙熙攘攘的参观人群，体现出欧洲的艺术界正在逐步“回到正轨”。

巴塞尔艺术展巴塞尔展会现场

本次展会吸引了来自全球超过40个国家和地区的289间画廊参与，参与画廊数量是早前5月份香港展会的两倍，带来超过4000位艺术家的作品。

“意象无限”模块中刘韡的作品《Dimension》

除了常规的展位以外，还特别设立了“意象无限”（Unlimited）模块，带来70位艺术家的大型作品，多位中国艺术家的作品都出现在这个模块中。这些作品的尺寸超出了一般展位“格子间”的规模，挑战着展会的定义和边界。

一条艺术联系了白立方、Balice Hertling、東京画廊+BTAP、柯芮斯画廊和麦勒画廊（按首字母排序）共5家机构，跟随他们的巴塞尔展会团队，一起看看今年巴塞尔艺术展的盛况。

巴塞尔展会现场

在防疫政策逐渐放松的欧洲，艺术活动迎来了一次“爆发高峰”，巴塞尔艺术展巴塞尔展会（以下简称“巴塞尔展会”）伴随着欧洲几大艺术盛会，一起回归。

6月13日至19日，长达一周的巴塞尔展会吸引了艺术圈中久未相聚的人们。今年参展的画廊普遍反应销售成绩不错，这与巴塞尔展会热闹的参观人潮不无关系。

布尔乔亚的雕塑《蜘蛛》在豪瑟沃斯的展位上

在销售报告中，来自瑞士的画廊豪瑟沃斯表示，展位中的焦点——横跨在半空中的路易丝·布尔乔亚大型雕塑《蜘蛛》，在预展的第一天便以4000万美元的价格售出。

尼古拉斯·帕蒂（ Nicolas Party）

《红色森林》，2022

 Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Photo: Adam Reich

此外，即将在豪瑟沃斯香港空间举办首个个展的新星尼古拉斯·帕蒂也出现在此次巴塞尔展会中，他的作品的《红色森林》（Red Forest）在首日以65万美元的价格被收藏。

托马斯·J·普莱斯的作品《蕴藏时刻》

在“意象无限”展区

 © Thomas J Price

Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Photo: Stefan Altenburger Photography Zürich

而在“意象无限”（Unlimited）板块，豪瑟沃斯艺术家托马斯·J·普莱斯（Thomas J Price）带来了大型雕塑作品《蕴藏时刻》（Moments Contained），这个高达3.6米的大型雕塑最终成交额为45万英镑。

麦勒画廊艺术家鞠婷作品《凛冬将至》

参加“意象无限”Unlimited单元

图片来自麦勒画廊

同样来自瑞士的麦勒画廊也表示，本次巴塞尔展会的销售成绩不错，带去参展的中国年轻艺术家基本上都有作品售出，其中包括鞠婷，陈作以及新代理的艺术家苗妙等。

刘韡，《Dimension》，2021

图片来自白立方画廊

白立方画廊则表示，本次巴塞尔展会中销售额约达到2000万美金，藏家中不乏来自欧洲和亚太地区的艺术机构。

Balice Hertling巴塞尔展会现场

来自巴黎的Balice Hertling同样对销售数据表示满意。仅在开幕的第一天，这家画廊就已经售出了80%的作品。同时还收到了许多来自英国，欧洲及亚洲重要机构的问询及购藏。

厉蔚阁重新组合后的巴塞尔展会首秀，也取得了不错的成绩，其中售出最贵的作品来自德·库宁（Willem de Kooning），一幅创作于1970年代的作品售出290万美元的高价。

上：里森画廊巴塞尔展会现场

下：喻红，《方向》，2020

图片来自里森画廊

里森画廊则带来了全新代理的艺术家喻红，她的油画作品《方向》（Direction）在首日以22万美元的价格售出。除了喻红，里森今年刚刚代理的上海艺术家李然也有作品在首日售出。

而今年2月以107岁高龄逝世的古巴裔女艺术家卡门·埃雷拉 (Carmen Herrera)的作品，也出现在了里森的展位中，她的一件罕见的墙上雕塑《Untitled Estructura (Orange)》(2007/2016)与一件纸上作品在开幕当日即售出。

佩斯画廊新代理的两位艺术家

上：向多丁（Huong Dodinh），J18，1997-1999

© Huong Dodinh，致谢佩斯画廊

摄影：Annik Wetter Photographie

下：奇奇·柯根宁（Kiki Kogelnik），Outer Space，1964

© Kiki Kogelnik，致谢佩斯画廊

摄影：Jeff McLane

佩斯画廊的销售体现了4月开幕的威尼斯双年展的辐射能力。

包括佩斯画廊新代理的奥地利艺术家奇奇·柯根宁（Kiki Kogelnik）和越南艺术家向多丁（Huong Dodinh），以及路易丝·内维尔森（Louise Nevelson），三者的作品都出现在威尼斯双年展《梦想之乳》展览中，带去巴塞尔展会的作品也均在开幕的首日即售出。

杰夫·昆斯，《月相》 [Moon Phase (Leonardo da Vinci)]，2022

图片来自佩斯画廊

 © 杰夫·昆斯，致谢佩斯画廊

尽管NFT艺术与去年相比稍显降温，但佩斯还是带来了杰夫·昆斯（Jeff Koons）的首个NFT作品《月相》 （Moon Phases）。作品中的重要组成部分——月球雕塑，在佩斯的展位上首次公开亮相。

昆斯的NFT作品“月相”亦包括永久驻留在月球表面的雕塑，及与每个雕塑相对应且独一无二的数字作品，最终作品以每件200万美元的价格，在展会第二天售出。

巴塞尔艺术展巴塞尔展会“策展专题”（Feature）模块

除了常规模块“艺廊荟萃”（Galleries）呈现的243家画廊的艺术品以外，这次的巴塞尔展会还有3个特别的模块。

他们分别是：呈现了24个特别策展项目的“策展专题”（Feature）模块、扶持新晋艺术家的“艺创宣言”（Statements）模块、以及由11间艺术出版商和艺术家共同创作的“限量编制”（ Edition ）模块。

巴塞尔艺术展巴塞尔展会“意象无限”展区

而其中，最受关注的或许是“意象无限”（Unlimited）模块，这是由瑞士的圣加仑美术馆（Kunst Halle Sankt Gallen）总监Giovanni Carmine负责策划的新板块，展示了70件打破常规展位界限的大型艺术项目。

崔洁，《人民的广场》现场图及局部，2022

布面丙烯

致谢艺术家和柯芮斯画廊

其中，我们也能看到不少中国艺术家的身影，比如白立方画廊带来的刘韡大型金属雕塑《维度》；柯芮斯画廊带来了崔洁的大型画作《人民的广场》；麦勒画廊呈现了鞠婷长达4米的场域装置《凛冬将至》。

上：艺术家Bosco Sodi的公共艺术作品，来自Koenig Galerie

下：艺术家Muhannad Shono的作品，来自Athr Gallery

不仅在场馆内，观众们还能在整个巴塞尔小城中，偶遇与展会联动的20个场域特定艺术作品。

这些公共艺术项目属于巴塞尔展会的“城艺之旅”（Parcours）板块，策展人为瑞士的非盈利展览空间Birsfelden的SALTS和Bennwil的Country SALTS创办人Samuel Leuenberger。

2022年，劳伦斯·韦纳在Messeplatz呈现的作品《Out of Sight》现场

展会中还有一个特殊的模块“Messeplatz Project”——在Messeplatz广场，巴塞尔展会为了纪念去年12月离世的美国观念艺术家劳伦斯·韦纳（Lawrence Weiner），呈现了他的作品《视线之外》（Out of Sight）。

韦纳的灵感来自儿时的跳房子游戏，艺术家标志性的印刷字体在地面上呈飘带状排开，他曾解释：“无论观众将来到作品面前时的情况为何，当他们有着要由跳房子的一处跳到另一处时，他们都需要先站在跳房子（法文为marelle）前，想像他们即将要跳的动作，也就是假定了一个位置／状况。”

巴塞尔展会现场氛围如何？整座城市又是如何呼应这场久违的艺术狂欢？参展的画廊体验如何？

我们远程连线了参加本次展会的五家画廊，他们的巴塞尔团队与我们分享了这忙碌一周的见闻。（按画廊首字母排序）

我是在6月11日到达巴塞尔小镇，这是我第二次参加瑞士巴塞尔。

由于几年的疫情、旅行的限制，很多老朋友都已好久未见。这次能在巴塞尔再次聚在一起实为不易。能在这短短几天时间里欣赏到来自全球艺术家代表作品，也变成是一件非常奢侈的一件事。

贝耶勒基金会博物馆（Fondation Beyeler）

图片来自Jini Yang

Michael Armitage在巴塞尔美术馆的展览

图片来自Jini Yang

第一天我有幸参观了贝耶勒基金会博物馆（Fondation Beyeler）的蒙德里安的展览，见到艺术家很多早期的作品。之后，也参观了白立方艺术家 Michael Armitage在巴塞尔美术馆的展览。

巴塞尔展会开幕现场

图片来自Jini Yang

今年的展会似乎更加热闹些，现场人潮涌涌。在疫情后，大家可以开始旅行， 能在巴塞尔开幕现场可以看到久违的拥挤的人群，很是壮观。

6月13日，巴塞尔艺术展的“意象无限”（Unlimited）单元VIP开幕，现场中国艺术家刘韡的大型雕塑作品成为了观众关注的焦点。

朴栖甫（Park Seo-Bo），Ecriture No070109，2007 

图片来自白立方画廊

翠西·艾敏（Tracey Emin），It is like a dream，2022 

图片来自白立方画廊

在此次的展会中，白立方画廊带来了一系列精选艺术家的作品，其中包括朴栖甫（Park Seo-Bo）的著名作品系列《Ecriture》中的其中一件，以及来自翠西·艾敏（Tracey Emin）的绘画新作《It is like a dream》和桃瑞斯·沙尔塞朵（Doris Salcedo）的早期雕塑等作品。

我们不仅带来了画廊代理的重要艺术家作品及二级市场大师级绘画，其中包括不同艺术媒介的作品呈现给来自全世界各地的艺术藏家。

我留意到现场有很多来自亚洲的藏家， 他们会去看当地的美术馆展以及期待巴塞尔预展。之后很多藏家也会去意大利看威尼斯双年展及德国卡塞尔展。

预览开幕首日现场

图片来自Ivan Chang

我在预展前一天抵达，这是我作为画廊巴黎总监首次参加巴塞尔展会，感受到从老城区到展会贯穿整个城市的活跃气氛，似乎与当地的气温一起升高。

13日下午，我刚抵达Messe广场就见到了几位久违的来自亚洲和美国的藏家及画廊同行。令我印象最深刻也是很有趣的一件事，是超过百年历史的瑞士科尼马戏团回归巴塞尔，并取代了上一年因疫情而临时设立的检测中心的位置，位于展会入口的正对面。很期待他们的表演。

Puppies Puppies (Jade Guanaro Kuriki-Olivo) A sculpture for Trans Women A sculpture for the Non-Binary Femmes A sculpture for Two-Spirit People • I am woman. I don’t care what you think • (Transphobia is everywhere and everyone is susceptible to enacting it at a moment) (Unlearn the transphobia brewing within) I am a Trans Women. I am a Two-Spirit Person. I am a Wom This is for my sisters and siblings everywhere. History erased many of us but we are still here. I will fight for our rights until the day I die. Exile me and I’ll keep fighting. 2022 .青铜铸件，刻字黄铜底座，图片来自Balice Hertling

今年是Balice Hertling画廊首次在主展区“艺廊荟萃”单元参展，我们非常重视与欧洲本地以及世界各地藏家和艺术界的亲身交流机会。

本次展会在公共艺术项目上有更多更具活力的活动及组织，比如画廊代理的艺术家Puppies Puppies (Jade Guanaro Kuriki-Olivo) 在“城艺之旅”之夜呈现现场行为表演，并于她的肖像雕塑作品互动。

Balice Hertling展位现场

贝贾特·萨德尔

无题，约1976年 

硬纸板油画

图片来自Balice Hertling

我们带来了十二位艺术家的作品，主要为新锐艺术家以及女性艺术家, 包括程心怡，Owen Fu, Julie Beaufils, Pol Taburet，Alex Ayed及Camille Blatrix, 其中也包括来自Behjat Sadr（贝贾特·萨德尔）的艺术家遗产。

她的绘画作品中复杂并富有诗意的动态，对黑色颜料的运用吸引人群驻足。萨德尔是伊朗第一位被称为现代艺术大师的女性，其艺术生涯对解放伊朗未来的女性艺术家有着至关重要的作用。

赵无极作品，“意象无限”单元

图片来自Ivan Chang

在展会中，印象较深刻的是我在“意象无限”单元看到了有六位中国艺术家创作的大型作品，特别是两位旅法艺术家，其中包含黄永砯去世前一年计划创作的极具话题性的装置作品；还有赵无极一件2000年后创作的长7.5米的三联画作，画面上介于具象与抽象之间的山与氲，清凉的蓝色让人置身世外。

除了巴塞尔展会外，很多人在讨论像四月开幕的威尼斯双年展上那些动人的具象雕塑作品，以及期待第十五届卡塞尔文献展，这种从春入夏，从南到北的艺术景象似乎让人忘记疫情的影响。

此时此刻国内很多展览及项目的执行还在不确定的状态当中，我也被迫成为“艺术离散群体”中的一员。

我们是周六早上抵达的瑞士，这是東京画廊+BTAP第四次参加展会。不过去年我们选择了卫星展位，并没有工作人员线下参加。

目前，欧洲已经恢复了正常的生活状态。但在日本，人们还是对新冠非常小心，所以一开始时，我对人们像以前那样社交感到很奇怪。

東京画廊+BTAP展位现场

图片来自東京画廊+BTAP

巴塞尔展会对画廊而言是最重要的一个展会，我们一直希望能线下参与。今年，展商和藏家都充满了能量，特别是画廊，我认为这是他们花了最多的精力的一届。

在巴塞尔，人们除了能在展会上看到现代到当代艺术家的作品，还可以在贝耶勒基金会（Beyeler Foundation）看到蒙德里安的杰出作品，或是在巴塞尔艺术博物馆（Kunstmuseum Basel）看到毕加索和埃尔格列柯的作品。这种联动展出的方式在西方很普遍，不过可惜在日本或中国还没有。

東京画廊+BTAP展位现场

图片来自東京画廊+BTAP

東京画廊+BTAP带来了榎倉康二、宮脇愛子、斎藤義重 、尹享根 、菅木志雄、高松次郎、徐冰等艺术家的作品。其中部分作品来自1960年代，它们维持了最初的作品状态。本次展会我们的策略是通过我们的展览项目，向观众传达作品的时期和背景。

我很小心地让作品之间不要互相干扰，但又能够互相呼应。我们带去的艺术家都得到了很好的反馈，比如関根美夫、榎倉康二和朴栖甫等。

看完巴塞尔以后，很多人都准备去参加卡塞尔文献展和威尼斯双年展（包括我）。我希望今年的巴塞尔展会，可以成为人们自疫情爆发后最满足的一次艺术体验。

巴塞尔艺术展巴塞尔展会是画廊都不想错过的一个机会，三年来，巴塞尔展会第一次在6月份开放，让人有种回到前疫情时代的感觉。来自世界各地的人们活跃于此，真的让我感觉好像一切重回正轨。

这是柯芮斯画廊参加巴塞尔展会的第十年，这么多年过来，能看到国际画廊和艺术项目逐渐增多，渐渐改造着这个城市是非常棒的事情！

崔洁，《人民的广场》，2022

巴塞尔展会“意象无限”展区现场

我们很荣幸能够在“意象无限”（Unlimited）展区的U49 展位，展示崔洁迄今为止最大的作品。我们收到了很多来自机构和顶级收藏家的询问和对作品的兴趣。作品的规模及我们在展会中的位置，吸引了许多观众前来观看欣赏。

柯芮斯画廊展位现场

图片来自柯芮斯画廊

此外，我们还在巴塞尔艺术展 R3 展位展出了一系列精选作品，其中包括 拉格纳·布利（Ragna Bley）、塞德里克·池森（Sedrick Chisom）、索菲 · 冯 · 海勒曼（Sophie von Hellermann）、莎拉·休斯（Shara Hughes）、莎芭拉拉·塞尔弗（Tschabalala Self）、克里斯蒂娜·夸尔斯（Christina Quarles ）和萨宾娜·莫里茨（Sabine Moritz） 等人的新作品和近期作品。

在展会过程中，一个难忘的时刻是当我们的艺术家来到展位来看我们，并庆祝我们为他们取得的成就。

我前阵子去了威尼斯双年展，大家的反馈都很好。

今年威尼斯双年展、卡塞尔文献展、巴塞尔艺术展巴塞尔展会在同一个夏天举行，所以这也让很多藏家非常期待能在这个夏天来到欧洲参与这三大顶级艺术聚会，感觉有看不完的有趣的作品和有趣的人。

麦勒画廊巴塞尔展会现场

图片来自麦勒画廊

麦勒画廊是一家瑞士画廊，所以这段时间除了一些短期的出国旅行，我基本上都在瑞士，现在是瑞士最好的季节，夏天到处都是葱葱郁郁的绿色。

从卢塞恩来到巴塞尔大概一个小时的火车车程，巴塞尔是一座只有16万人口的小城市，艺术家的群体并不大，但是却有很多非常好的艺术机构、美术馆，它们的水平不亚于伦敦、纽约、巴黎这些大城市里的机构。

“城艺之旅”（Parcours）中奥斯卡·马利洛（Oscar Murillo）的作品

Carlos Ishikawa, Taka Ishii Gallery, kurimanzutto, David Zwirner

全世界各地的艺术从业者和爱好者突然间涌向巴塞尔，这对于这座小城来说也是一个很有意思的事情。因为博览会，巴塞尔本地人能有机会和来自全世界各地的人交流。

如果你住在大城市，你可能很难遇到熟人。但是因为巴塞尔很小，所以在展馆里或者晚上在大街上都能偶遇很多认识的人，也会有机会和不认识的人深入交谈。这也是小城有意思的地方。

上：巴塞尔美术馆外观（Kunstmuseum Basel | Neubau & Hauptbau）

下：巴塞尔美术馆展厅内（Kunstmuseum Basel | Hauptbau）

摄影：Julian Salinas

图片来自巴塞尔美术馆

巴塞尔艺术展举办了这么多年，除了博览会，艺术圈的人们也想看展览，所以巴塞尔有这么多顶级的艺术机构，比如巴塞尔美术馆、巴塞尔当代艺术博物馆、贝耶勒基金会博物馆（Fondation Beyeler）、肖拉格艺术馆（Laurenz-Stiftung Schaulager ）等等。

鞠婷，《凛冬将至》，2021

巴塞尔展会“意象无限”展区现场

鞠婷，《凛冬将至》，作品局部

图片来自麦勒画廊

1998年，麦勒画廊第一次参加巴塞尔艺术展，从那以后，我们每年都参加。

在今年的“意象无限”（Unlimited）展区，我们推出了来自中国的女性艺术家鞠婷的大型场域装置作品《凛冬将至》，这个作品的尺幅非常大，布展的难度也要更大。所以我提前了几天来巴塞尔，希望大家能喜欢这件艺术家极具野心的实验性作品，期待大家的反馈。

麦勒画廊巴塞尔展会现场

图片来自麦勒画廊

此外，我们在画廊的展位里带来了包括邵帆、王兴伟、诺特·维塔尔（Not Vital）等艺术家的作品。艺术家邵帆在过去几年在欧洲的美术馆举办了好几次个展，在欧洲的知名度和反响都很好。

邵帆将中国传统技法和文化和当代的思考相融合，选择极简的黑白灰的颜色，他的绘画非常精巧，你需要长时间的观看才能走进他的作品。

王兴伟，《马尔代夫》，2021

巴塞尔展会现场

图片来自麦勒画廊

在展位里，我们还展出了王兴伟的大尺幅新作《马尔代夫》，这是王兴伟一贯诙谐幽默的风格，如果你能静下心来去观看、思考，你会感受到作品背后的批判的一面，以及艺术家对于人以及社会的诸多思考，比如画面中醒目的火烈鸟、粉红的色调、人物的肤色等细节，都能让你不断地获得新的观看体验。

这届巴塞尔展会和以往有一个最明显的不同，就是因为疫情的限制，使得很多中国艺术家、藏家都没法来到现场。我觉得这很可惜，我相信大家都很怀念能飞到巴塞尔逛展会的时光。

——来源：一条艺术，除特别标注外，图片均来自巴塞尔艺术展