海派艺术馆 | 永恒的爱-十九世纪欧洲经典艺术展
文/沪声
“永恒的爱”十九世纪欧洲经典艺术展
展览日期：
2024年1月16日—2024年4月7日
展览时间：
9:30—16:30
（16:00停止入馆，逢周一闭馆）
展览地点：
上海海派艺术馆一楼1号、3号展厅
展览地址：
上海闵行区新镇路1536号
2024年1月16日，海派艺术馆即将迎来重磅新展“永恒的爱”十九世纪欧洲经典艺术展，此次展览将集中呈现包括奥古斯特·罗丹在内的数十位欧洲十九世纪艺术大师的杰出作品，在龙年新春来临之际为观众们开启一场充满欧罗巴风情的海派艺术之旅。
《未婚妻》
让·巴普蒂斯特·卡波
《高原玛丽》
本杰明·爱德华·斯彭斯
海派艺术馆自2019年建成以来，始终秉持以“大海派”为核心理念，打造海派文化高地，不断引入顶级艺术名家、顶尖文化形式、顶流展陈资源，让更多的世界级的优质文化艺术进入市民群众的视野。作为酝酿近一年的重磅大展，海派艺术馆此次特地联合罗丹艺术中心（中国馆），以“永恒的爱”为主题，甄选50件十九世纪欧洲经典雕塑、绘画、家具艺术品，让奥古斯特·罗丹、乔万尼·安东尼奥·拉布斯、卡尔·约翰·斯坦豪赛尔、玛蒂兰·莫罗、让·巴普蒂斯特·卡波等艺术大师的杰作，走进海派艺术馆的青砖黛瓦间。来自欧洲雕塑黄金时代的艺术珍品，与极具江南风韵的海派艺术馆相逢，必将成为龙年新春沪上最令人向往的艺术飨宴。
《东方少女全身像》
古格里莫·巴尔迪
《年轻男孩和他的爱犬》
恩里科·巴齐
“永恒的爱”十九世纪欧洲经典艺术展无疑是一次艺术珍品云集的大展，值得一提的是，观众将在展览中欣赏到让·巴普蒂斯特·卡波和其学生奥古斯特·罗丹的作品。
让·巴普蒂斯特·卡波作为古典主义的继承者和反叛者，其吸收了法国和意大利两种风格的雕塑创作技法，作品富有生气，节奏鲜明，线条优美。此次大展将展出他的《未婚妻》《拉·芭隆贝拉》《王子和他的爱犬尼禄》等多件肖像雕塑作品。
《王子和他的爱犬尼禄》
让·巴普蒂斯特·卡波
《维纳斯与小天使》
菲利普·普瓦特万
《爷爷的喜悦》
多纳托·巴卡格利亚
奥古斯特·罗丹是传统雕塑艺术集大成者，现代雕塑艺术开创者，也是中国观众最为熟悉的欧洲雕塑家之一，这次大展将在正式开展后，分时段为观众呈现他的雕塑《多西亚》《少女胸像》等经典代表作品。
此外，还有两件同样令人期待的展品，便是气势恢宏的“青铜花盆”和形制巨大的“珐琅盒子”。
气势恢宏的“青铜花盆”是指比利时艺术家皮埃尔·阿方斯·伯格特1883年在安特卫普完成的大型青铜盆饰《仙女座》。两年后的1885年，这件作品在安特卫普美术国际博览会上展出。这件大型青铜盆饰置于八角底座上，表现的是希腊神话中英雄珀尔修斯战胜海怪，营救埃塞俄比亚公主安德罗美亚的故事。盆饰生动地塑造了狰狞粗糙的海怪、美丽柔软的女孩以及勇敢无畏的英雄的形象，具有很强的戏剧性，引人入胜，体现了造型赋神的高超技艺。作品高240厘米，仅八角底座就高95厘米，令人惊叹。这件作品也是皮埃尔·阿方斯·伯格特最重要的作品，从体量、形体和制作工艺来看，均可算是1880年后比利时雕塑复兴的杰出代表之作。
《仙女座》
皮埃尔·阿方斯·伯格特
形制巨大的“珐琅盒子”则是出自十九世纪最伟大的珐琅画师查尔斯·勒贝克之手。这件创作于十九世纪七十年代的大型珐琅首饰盒，高28.5厘米、长56厘米、深42.5厘米，底面呈长八角形，上端开口，盒盖边缘呈圆弧形，四足呈陀螺形；形制之大，极具独创性，装饰品质卓越，制作精良，是十九世纪画珐琅技术复兴的杰出见证之一，珐琅画师查尔斯·勒贝克也因此成为这一领域的代表人物之一。这件非凡之作是赞助人阿尔弗雷德·莫里森向艺术家查尔斯·勒贝克特别定制的一件私人物品，见证了他对妻子玛贝尔·莫里森一生的爱慕与眷恋。
珐琅盒子
查尔斯·勒贝克
正如希腊神话中的皮格马利翁，十九世纪的欧洲艺术大师们把全部的精力、全部的热情、全部的爱恋都赋予了雕像，给予静止的石料、青铜无穷的生命力与无限的可能性，并把对艺术的挚爱与生命的热爱定格于“永恒”。此次大展的主题“永恒的爱”，正是海派艺术馆向欧洲雕塑黄金时代及该时期艺术大师们的一次集体致敬。
《安德雷·维尔·格兹小姐》
弗雷德里克·海涅
后文艺复兴风格双体柜
马扎洛斯—里巴耶公司
海派艺术馆秉承“大海派”核心理念，锚定“扛起海派文化大旗，打造海派文化高地”目标，展陈海派珍品，传承海派文脉，提供多元海派文化体验，兼具展览陈列、艺术研究、美育推广、收藏保管、文化交流五大艺术馆功能，致力于建设成为人民家门口的“优质艺术作品的展示地，全新艺术体验的集聚地”。
——来源 | 海派艺术馆