安庆版画的艺术特征

一、 安庆版画具有开放性、融合性、多元化特点，它紧跟时代步伐，体味社会冷暖，面向生活反映现实与当下。上世纪60年代朱曙征的《载月归》，80年代操礼尚的《喜晒新棉》，张旺清、汪涛的《春色扑人来》，90年代范竟达的《快乐城市》等作品都是最直接地表现现实生活的方方面面，版画的形象和色彩面貌在变，技法和观念也在变，而深入生活、表现生活的主旨和初衷没有变。

《载月归》 水印木刻  朱曙征

38×57.5cm  1964年

入选第五届全国版画作品展

二、汲古——学习优秀文化遗产，特别是从徽派古版画中汲取和借鉴，为我所用。朱曙征的黑白版画《凤凰松》和套色版画《九华山风光系列》是对徽派版画最经典的继承。宫义的《中国故事》《水泊梁山》更直接地从古线刻木版画中汲取精神性营养和审美趣味，表现当下人们对于中国经典名著的诠释——古拙质朴、繁复缠绕的“线”，单纯又强烈地抒发着内心的深沉与博大。还有范竟达、郑贤红、宫义、贾刚四人合作的“安徽省重大历史题材美术工程项目”《安庆保卫战》，虽然这是一幅鸿篇巨制的版画，他们依然采取线刻的三联画形式，把事件、气氛和人物巧妙融合，是拟古而化之的成功之作。

（请横屏观赏）

范竟达、郑贤红、宫义、贾刚

600×200cm  2012年  安徽省美术馆藏

三、镌今——安庆版画不仅是题材样式的当代性和现代感，重要的是用现代手段表现当下的生活和思考，表现当下人们的内心与情趣。赵军的《独秀山》似乎在诉说着一个历史的、现实的、自然的和内心的故事，画面中的“山”不只是一座家山，平面化的概括与蓝绿灰色彩独特的组合，是画家由外而内的观察感受，又由内而外的表达，才能举重若轻的释放着无尽的表现力；纪念的《影》《巢》《琉》采用数字化处理，制作出作者对于都市感官上的一种印象和抽象，其内容和形式的高度一致性和技法上的超前探索也都难能可贵。

《雨后独秀山》 绝版套色木刻  赵军

59×80cm  2005年

入选第十一届全国美术作品展、第十七届全国版画作品展

徐寒杰的《系》和《演进系列》把传统与新潮的矛盾与冲突，用典型的、暧昧的符号化语言加以组合，再用纯熟的、传统的木版水印技法，附以现代数码和丝网来表现，真正契合着快速发展的社会当下，人们的困惑与思考；郑贤红的《纪念成熟》《选择飞翔》和《共和国不会忘记》都是借用现象学原理方法，对有感触的“物”做最为个人化的本质表现。

《园记》 水印木刻  徐寒杰

118×36cm×4  2018年

入选第三届中国版画大展

《选择飞翔》 绝版套色木刻  郑贤红

88×86cm  2004年

入选第十届全国美术作品展