由此可见，至迟在20世纪30年代末40年代初，“民间艺术”的概念已经形成，其关键在于“民”的角色得以进一步的展现。而“民间美术”中之“美术”与“民间艺术”中的“艺术”则同样得到了讨论和传播。
当代艺术的创作总是试图在生活现实中发现什么是最基本、深刻、本质的部分。在美术史的经典宫殿里，甚至是各种艺术浪潮革命的垃圾箱里，我们总能发现数不清的以“时间”作为关键词的艺术创作。有的崇高如丰碑般，也有的则在今天被称作过时的观念。
大凡起初被讥为“流行”的事物，那一定是被抱有旧观念的人所看不惯的，而且必然具有开拓创新的性质。同时，以书法而言，作者在创作中的艺术表现能得到很多受众的共鸣，才可能“流行”开来。正所谓“流行所被，行之久远”。
本辑推送选取一组周京新愚园写生作品，他在园中选取一角，就同一对象，12天共完成22幅不同维度的水墨作品，这是一次艺术家与实景对话的写照，也是不断与自我对话后尝试突破的表达。
当我们在消除了农村和城市的一些政策上的限制之后，城乡之间就是一种生活方式的不同，每个人都可以有自己的追求，有些人可能更愿意生活在乡村，有些人可能更适合生活在城市，并没有孰高孰低的问题。当下乡村的优势还没有充分发挥出来，我觉得还要立足于乡村的...
本次展览灵感源于阿布拉莫维奇最具代表性的表演之一——她与德国艺术家乌雷（Ulay）于 1988年在中国长城上的历史性行走，这一旅程使他们成为首批穿越长城的国际艺术家。《能量转换》由上海艺仓美术馆艺术总监 Shai Baitel与阿布拉莫维奇...
当然，我以为重要的，是从人（作者）的存在境遇和文化价值观方面，看到他的书法左道偏锋内藏的天赋异禀，异于常人高于他者的不凡之处，那是我之为我自有我在的生命源泉。回到题目，九年前初识陈侃凯，是在求雨山高二适纪念馆，倔犟之人必有倔犟之朋。那张脸首...
本次展览呈现了丁乙创作生涯不同年代的30件代表性作品，包括布面、木板和纸本绘画作品，一件空间装置和一部带有回顾性的自传式短影片。展览前后筹备了5年时间，策展人克拉梅洛蒂在接受《艺术新闻》采访时提到：“我对丁乙作品的兴趣可以追溯到7、8年前。...
此次展览“克洛德·维尔拉的回望”通过80余幅作品，呈现维尔拉近三十年的创作方式和风格，并结合1999年展览见证者的回忆录与文献资料，梳理这位来自法国艺术家的创作轨迹，以及一场国际文化交流所带来的持续影响。
回望20世纪上半叶中国艺术家留学法国的历史，可以清晰地看到法国艺术在中国现代美术发展史上的印迹。留法艺术家的创造跨越文化，融合中西，不仅推动了中国现代美术的发展，也为中法文化艺术的交流互鉴搭建起宽阔桥梁，影响延续至今。如今，更加丰富、便捷的...