秦老的甲骨文篆刻得益于他扎实的古玺汉印的功底，他自言印比字好。特别是在多字印的创作中能将全印调度得巧妙妥帖，生动多姿。自上世纪七十年代以后，他必以甲骨文作印章边款，少则数字，多则数十字、上百字，鸿篇巨制，洋洋大观。
如果把三个时期的版画放在一起考察，则会清楚看出徽派版画的外在特征是地域性和表现手法，这些都可以因时代而有不同的表达方式，唯独凝聚这个文化带的枢纽依然是民族文化精神，失去它，也就失去了徽派版画的发展支点。
在我的LMCC居住之后，我的画与哈德逊火山的叠加活动有关，这是加利福尼亚的结果，并利用火山作为曼哈顿地区竞争力的比喻。“911”之后，我把那些画放在一边，专注于夜的反光，桥牌的移动，复杂的恐怖的幻影。
埃舍尔越来越复杂的图像赢得了观众的欣赏，特别是在1954年他在阿姆斯特丹的市立博物馆举办的第一次展览期间，该展览是为了配合重要的全球数学家会议。他对20世纪60年代迷幻乐粉丝对自己作品的热情持怀疑态度，拒绝了米克·贾格尔(Mick Jagg...
红、黄、蓝、白、黑这五种最基础的色彩在卡普尔那里构建出近似宇宙初生的景观。而在本次展览中，红与黑成为主角。黑色寂灭，而红色带来光明。卡普尔曾说：“红色有某种含蓄和主动的性征，这让我着迷，我总是想用红色创作作品。”其实卡普尔作品中的红色是多样...
奥特罗早期的多数作品均受到基于照片和其他家庭纪念品的个人记忆，加上如尼古拉斯·普桑，巴勃·罗毕加索和威廉·德库宁等绘画大师的影响。他不会直接在作品中呈现生活，而是记录日常中的惊喜和发现。作为当代画家，他与绘画的历史进行对话，通过新的过程和技...
有的评论家在诸如《构图》这样的作品中发现了与布里战时经历有关的迹象：那染上红色的破碎麻袋布仿佛是血染的绷带，正在无言地昭示战争的灾难。这种感受是否切中肯綮，或许还可以再加探讨。说得实在些，对布里这样一些在二战后登上意大利艺坛的年轻美术家来说...
安托万·乔斯（Antoine Josse）的绘画以其氛围，令人回味的色彩和动荡的天空而著称。引人入胜的主题图案的使用，以及沉浸在梦幻般风景中的人类的存在，为他的作品传达了独特的魅力。小众生物定居在一个荒凉而危险的世界中，植被迅速扩散，使生动...
有人说，如果艺术界也有诺贝尔奖，那么获奖者非他莫属。如果基弗没有成为一名艺术家，他也许会是一个哲学家或者文学家，抑或是一位伟大的诗人。他对人类和宇宙的探寻，是他创作的最终指向。
安塞尔姆·基弗曾有“成长于第三帝国废墟之中的画界诗人”之称谓，其画无论创作手法还是呈现面貌均极为现代，但往往主题晦涩而富含诗意，隐含一种饱含痛苦与追索意味的历史感。